Robert Irwin: Mit einer Kamera ein Vermächtnis des Naturschutzes fortführen
HeimHeim > Nachricht > Robert Irwin: Mit einer Kamera ein Vermächtnis des Naturschutzes fortführen

Robert Irwin: Mit einer Kamera ein Vermächtnis des Naturschutzes fortführen

May 26, 2023

Robert Irwin ist ein bekannter Naturfotograf, Naturschützer, australischer Fernsehstar, Schauspieler und Tierpfleger im Alter von 19 Jahren.

„Für mich hatte es immer etwas mit der Kamera zu tun“, erzählt Irwin PetaPixel vom Australia Zoo. „Egal, ob ich vorne oder hinten stehe und dann darüber nachdenke, wie Sie diese Plattform nutzen können, um positive Veränderungen herbeizuführen – um Ihre Bilder, Ihre Stimme, Ihre Geschichte und das, wofür Sie stehen, in die Welt hinauszutragen.“

„Der schwierige Teil besteht darin, das Thema zu verstehen, die Geschichte zu kennen, die man erzählen möchte, und herauszufinden, wie man sich in die Lage versetzen kann, ein Bild zu machen, das noch niemand zuvor gemacht hat. Da fängt es an, schwierig zu werden, und.“ Dann navigieren Sie durch die Welt und haben eine Plattform für Ihr Handwerk.

„Bei der Tierfotografie geht es mehr darum, sich darauf zu konzentrieren, wie man sich seinem Motiv nähert. Man lernt, respektvoll mit der Tierwelt umzugehen, zu lernen, wie man eine Geschichte erzählt und wie man seine Individualität durch Bilder zum Ausdruck bringt. Das kann man nicht aus einem YouTube-Video lernen.“ oder ein Buch. Ich sage immer, konzentriere dich gut darauf.“

„Meine Lieblingstiere sind Krokodile“, sagt Irwin. „Ich liebe es immer, Krokodile zu fotografieren, weil sie keine sehr gut fotografierten Tiere sind. Sie sind unglaublich wichtige Tiere, da sie ein Spitzenprädator sind. Sie stehen an der Spitze der Nahrungskette, also sind sie es aus ökologischer Sicht wohl.“ das wichtigste Tier in einem Ökosystem.

„Sie werden sehr missverstanden, da viele Menschen sie als große, schuppige, Sie wissen schon, gruselig aussehende Tiere sehen, die einfach herumlaufen und Menschen fressen. Das stimmt überhaupt nicht und könnte nicht weiter von der Wahrheit entfernt sein. Sie sind sehr.“ intelligent, sehr liebevoll zueinander und gute Mütter, die sehr beschützerisch sind.

„Krokodile haben eine wirklich weiche Seite, die viele Menschen nicht sehen. Deshalb denke ich, dass die Fotografie eine gute Möglichkeit ist, das zu zeigen, aber im weiteren Sinne sind meine liebsten Motive beim Fotografieren die Motive, die viele Leute vielleicht sehen.“ Missverstehen, weil sie Angst vor ihnen haben. Sie mögen vielleicht keine Schlangen, Krokodile und Bären, und die Leute sind ein wenig verunsichert mit ihnen. Ich zeige ihnen gerne eine sanftere Seite.

Irwin betrachtet Vögel als Gruppe als die größte Herausforderung beim Fotografieren.

„Vögel sind definitiv am schwierigsten“, sagt Irwin. „[Ich habe viel Zeit damit verbracht, sie aufzuspüren und zu fotografieren. Ich kann über einzelne Arten wie Leoparden sprechen, die sehr schwer zu fotografieren sind. Aber als große Gruppe sind es Vögel, die eine Herausforderung darstellen. Ich liebe es, Vögel zu fotografieren.“ weil es sehr herausfordernd ist.

„Ich habe einmal drei Tage lang versucht, hier in Australien einen Laubenvogel beim Bau einer seiner Lauben zu fotografieren. Sie [die Männchen] bauen diese erstaunlichen nestähnlichen Konstrukte [mit bunten Gegenständen], die dazu dienen, Partner anzulocken. Ich habe viele Tage draußen verbracht.“ In gefrorenen Tundren in Oregon habe ich Steinadler bei der Schwänejagd eingefangen. Ich habe wahrscheinlich mehr Stunden auf dem Feld unter verrückten Bedingungen verbracht, um Vögel zu fotografieren als jedes andere Tier.

„Ich hatte auch das Glück, viel Zeit damit zu verbringen, Palmkakadus aufzuspüren und zu fotografieren, eine in Australien vorkommende Art, und sie sind ein äußerst seltener Vogel, von dem nicht mehr viele übrig sind. Sie kommen nur in zwei Haupthochburgen Australiens vor.“ nördlich in den sehr abgelegenen Regionen Nord-Queensland namens Cape York und leben auch in Papua, Neuguinea.

„Es sind sehr intelligente Vögel, die meiner Meinung nach die einzigen Tiere sind, wenn nicht sogar eines der einzigen, die Werkzeuge verwenden, um Musik zu erzeugen. Sie erzeugen mit einem Stock an der Seite eines hohlen Baumstamms einen Trommelschlag, um einen Partner anzulocken.“ , und ein Großteil ihres Verhaltens wurde nie dokumentiert.

„Ich hatte großes Glück, da wir über ein Naturschutzgebiet von 300.000 Hektar geschütztem Land verfügen, eine ihrer letzten Hochburgen. Ich verbringe viel Zeit damit, sie zu fotografieren, was einem einen Eindruck von der Seltenheit einiger Vogelarten gibt.“ wie viel Zeit Sie investieren müssen, um sie mit der Kamera festzuhalten.

Der junge Naturforscher (geb. 2003) hat in Australien, Afrika und Nordamerika fotografiert und freut sich darauf, bei seinem nächsten Fotostreifzug zum ersten Mal die Antarktis zu besuchen.

„Es wäre die Antarktis, das wäre auf jeden Fall, es gibt keinen Zweifel, es wäre die Antarktis“, sagt Irwin. „Ich denke, dass die Insel Südgeorgien [ein Brutplatz für Robben und Königspinguine im Südatlantik] wegen ihrer Konzentration an Wildtieren schon sehr lange ganz oben auf meiner Liste steht. Ich habe viele Freunde, die dort verbracht haben Zeit dort und sie sagen, es sei unglaublich.

„Es gibt wirklich keinen Kontinent, den ich nicht erkunden möchte. Ich würde sehr gerne Südamerika erkunden, mehr Asien. Ich durfte ein wenig in Asien und Taiwan fotografieren. Einige der Wildtiere dort sind unglaublich, aber die Antarktis.“ wird vorerst ganz oben auf der Liste stehen.

Irwin hat einige Zeit in Afrika verbracht, da der Australia Zoo dort an Projekten mitarbeitet.

„[Ich habe] als Familie ziemlich viel Zeit in Afrika verbracht, durch unser Wildlife Sanctuary im Australia Zoo unterstützen wir gemeinnützige Bemühungen weltweit, und wir haben eine Wohltätigkeitsorganisation, die viele der in Afrika ansässigen Naturschutzprojekte unterstützt. Wir arbeiten mit.“ Gepardenschutz und Nashorn-Anti-Wilderei in Kenia sowie Anti-Wilderei-Arbeit in Südafrika.

„Ich habe viel Zeit auf dem afrikanischen Kontinent verbracht, hauptsächlich in Südafrika und Kenia, und das hat mir einige der großartigsten fotografischen Erlebnisse überhaupt beschert. Eines, das mir im Gedächtnis geblieben ist, war, zu den glücklichen Menschen zu gehören, die den Sudan fotografieren durften.“ , dem letzten Nördlichen Breitmaulnashorn, bevor er verstarb, was eine wirklich bewegende Erfahrung war.

Selbst der erfahrenste Naturfotograf weiß, dass man nicht vorhersagen kann, wie ein Wildtier reagieren wird.

„Bei Wildtieren gibt es immer ein gewisses Maß an Unvorhersehbarkeit“, sagt der junge, aber erfahrene Fotograf. „Man wird nie genau wissen, was ein Tier denkt, und jeder, der das behauptet, liegt falsch. Man wird nie hundertprozentig wissen, was ein Tier tun wird, und in der Sekunde, in der man glaubt, alles zu wissen, was man darüber wissen muss.“ Tier ist der Moment, in dem Sie Ihre Stiefel an den Nagel hängen und anhalten sollten.

„Gegenüber jedem Tier, insbesondere gefährlichen Wildtieren, müssen Sie den größtmöglichen Respekt, Fürsorge und gewissenhaftes Verhalten an den Tag legen. Sie müssen auf die Körpersprache achten. In einem Szenario kann ich lesen, was sie denken. Aber es gibt immer das Element, dass man vollen Respekt vor dem Tier haben muss und vor der Tatsache, dass es tun und lassen kann, was es will.

„Ich möchte Bilder von Tieren in ihrem authentischsten, wilden, rohen Format einfangen … und ich bin stolz darauf, nicht der Fotograf zu sein, der in der Ferne auf einem großen, langen Foto ein Krokodil oder eine Giftschlange einfängt 500-mm-Objektiv. Nein, ich möchte ganz nah dran sein.

„Ich möchte der Sache von Angesicht zu Angesicht gegenüberstehen, und nicht viele Menschen können das tun, weil nicht viele Menschen die Erziehung haben, die ich hatte, den Vater, den ich hatte, und die Familie, die ich hatte.“ Ich habe großes Glück, dass ich seit meiner Kindheit mit Tieren zu tun habe, daher kann ich Tiere unglaublich gut lesen und ihnen nahe kommen. Aber niemand wird alles wissen, was ein Tier tun kann, deshalb ist es sehr wichtig, den größten Respekt davor zu haben.

„Ich habe Großkatzen fotografiert. Es ist unglaublich schwierig, ihnen überhaupt nahe zu kommen, vor allem, wenn man zu Fuß unterwegs ist. Ich werde so nah wie möglich an sie herankommen, so vernünftig und sicher wie möglich, aber es gibt einige Tiere, an die man herankommt.“ Sie müssen Ihr Teleobjektiv im Rucksack haben, denn so nah kommen Sie nie heran. Der Palmkakadu ist ein Tier, bei dem Sie ab und zu Ihr langes Objektiv verwenden müssen.“

„Bei den Tieren, mit denen ich mich besonders gut auskenne, wie Reptilien, insbesondere Krokodile und Giftschlangen, muss man Vertrauen in sich selbst haben. Es gibt einen Unterschied zwischen Ego und Selbstvertrauen. Man kann nie ein Ego haben, wenn es um Wildtiere geht, Aber Sie müssen Ihre Grenzen kennen. Ich bin zuversichtlich im Umgang mit einem Krokodil. Ich weiß, dass ich einem Krokodil sicher und respektvoll gegenüberstehen und unglaubliche Bilder machen kann. Aber ich sage trotzdem, dass Sie Ihre Grenzen kennen müssen.

„Ich finde, dass mein Wissen über Wildtiere wahrscheinlich wichtiger ist als mein Wissen über Fotografie, wenn es um die Tierfotografie geht.

„Wenn es um Porträts oder Landschaften geht, ist natürlich Ihre künstlerische Individualität das Wichtigste, aber wenn es um die Tierwelt geht, insbesondere wenn Sie sich zunächst in die beste Position bringen, ist das Verständnis der Tierwelt das Wichtigste.“ . Um diesem Tier sicher und respektvoll gerecht zu werden, müssen Sie über unglaubliche Kenntnisse über dieses Tier verfügen.

„Wir sind Teil des größten Krokodilforschungsprojekts der Welt. Ich bin jedes Jahr etwa einen Monat lang in freier Wildbahn im Krokodilrevier und kann eins zu eins mit ihnen sein. Sie sind ein schwieriges Tier Herangehensweise, aber es gab auch Fälle, in denen ich in einem Boot war und Krokodilen ganz nah kommen konnte, sogar praktisch mit ihnen, was eine sehr bewegende und unglaubliche Erfahrung war.“

Viele Naturfotografen haben Irwin inspiriert.

„Da gibt es, oh mein Gott, ich könnte so weiter und so weitermachen. Paul Nicklen und Cristina Mittermeier waren zwei der größten Inspirationen für mich, nicht nur mit ihrer erstaunlichen Fotografie, sondern auch mit dem, wofür sie im Tierschutz stehen. Das sind sie auf jeden Fall Ich fühle mich wie Seelenverwandte bei dem, was sie zu tun versuchen, vor allem beim Schutz der Ozeane, und ich schaue sehr zu ihnen auf und bewundere ihre Arbeit.

„Hier in Australien gibt es einen Fotografen namens Russell Shakespeare, und er ist ein großartiger Porträt- und Reportagefotograf. Er hat mich dazu inspiriert, mich mit der Filmfotografie zu beschäftigen, und deshalb schätze ich auch wirklich zu ihm auf. Es gibt so viele verschiedene.“ Namen, und ich schaue zu Leuten wie Frans Lanting, Steve Winter und Ami Vitale auf.

Neben erfahrenen Naturfotografen wird Irwin auch von jungen Fotografen beeinflusst.

„Es gibt so viele junge Fotografen, mit denen ich zusammenarbeiten durfte und die mich inspirieren. Es ist anregend zu sehen, wie andere junge Menschen ihre Plattform nutzen, um positive Veränderungen herbeizuführen und die Branche in eine neue Richtung zu lenken.“

„Ich war in Washington D.C., um eine Auszeichnung für meine Fotografie entgegenzunehmen, und habe Zeit mit zwei Fotografen verbracht, Isaac Spotts und Ashleigh Scully, zwei wirklich großartigen Fotografen aus den Vereinigten Staaten, die meiner Meinung nach unglaublich und erstaunlich in ihrem Handwerk sind. Wieder einmal großartig.“ Der Fotograf, mit dem ich zusammengearbeitet habe, ist Harman Singh Heer.

„Ein roter Faden in meinem Leben, jemand, der in jeder Hinsicht immer eine große Inspiration ist, ist mein Vater. Und mein Vater war ein ausgezeichneter Fotograf, und viele Leute wussten das nicht. Die meisten oder alle seiner Arbeiten blieben unveröffentlicht, aber er war ein hervorragender Naturfotograf und verbrachte viel Zeit hinter der Kamera, um Tiere zu fotografieren.

Irwin möchte alle Tierfotos seines berühmten Vaters Steve Irwin zusammenstellen, archivieren und sie vielleicht in einem Buch veröffentlichen.

„Ich habe kürzlich die alte Filmkamera meines Vaters und alle seine Objektive gefunden, als ich einen Teil seines Büros gereinigt habe. Ich würde gerne ein Fotobuch mit seiner Ausrüstung und seiner Kamera aufnehmen. Es war eine Pentax [mit Bajonettverschluss] und seine längste Das Objektiv war ein 400-mm-Objektiv.

„Ich habe keine Dunkelkammer. Ich hatte noch nicht die Gelegenheit – um das Stichwort zu sagen –, meine Filmfotos zu bearbeiten. Ich möchte einen Kurs belegen und lernen, wie man das macht, also ist es nur ein weiteres Instrument im Werkzeug.“ Gürtel der Fotografie.

„Ich fotografiere schon seit einiger Zeit. Ich denke, das ist für jemanden wie mich, der im digitalen Zeitalter geboren wurde, wahrscheinlich der beste Weg, Minimalismus zu lernen. Ich wurde geboren, als jede Kamera, die man kauft, digital ist – eine DSLR oder jetzt spiegellos.“

„Alles ist schnell. Es sind schnelle Bildraten; Speicherkarten schreiben 128 GB mit 500 MB/Sekunde. Es ist schnell, schnell, schnell, wenn man so viele Fotos machen kann, wie man möchte. Es ist also leicht, dass ein Bild weniger Bedeutung hat, wenn man kann.“ Machen Sie 5.000 Fotos, aber der Film lehrt Sie Minimalismus.

„Wenn ich eine Filmkamera in die Hand nehme, fotografiere ich gerne mit einer Kamera und einem Objektiv, das ist alles. Ich fotografiere mit einer Leica MP [aus dem Jahr 2003, die die mittlerweile legendäre Leica M3 darstellt, die 50 Jahre zuvor auf den Markt kam. MP soll das tun stehen für „mechanische Perfektion“] eine Filmkamera mit einem Leica Summilux 35mm f/1.4.“

„Wenn Sie damit fotografieren, hat Ihre Kamera nur 36 Bilder. Jedes Bild wird sofort so wertvoll, dass Sie viel mehr über jedes Bild nachdenken müssen. Sie müssen nicht 5.000 Fotos aufnehmen.“

„Der Film war eine große Chance für mich. Erst als ich Filme drehte, verstand und schätzte ich die Kunstform der Fotografie wirklich.“

„Ich fing an, mit einer kleinen Kamera zu filmen, die mir ein Familienmitglied in Amerika geschenkt hatte. Ich wäre wahrscheinlich 14 Jahre alt gewesen, als ich diese Kodak Retina IIIC bekam 2017. Das war meine erste Filmkamera, und jetzt sammle ich Filmkameras.

Irwin war von Anfang bis Ende ein Canon-Fotograf und hält immer noch an DSLRs fest.

„Meine erste ernsthafte DSLR-Kamera war eine Canon 700D [in den USA als Canon Rebel T5i bekannt]“, sagt der Naturschützer. „Ich fotografiere immer noch mit einer Canon 1DX Mk II, einer Canon 5D Mk IV, einer Canon 5DS R und einer Canon 7D Mk II. Meine Objektive, ich könnte sie nicht einmal alle nennen. Es gibt so viele, aber meine Arbeitsobjektive schon.“ ein Canon 500 mm Mark II f/4, ein 70-200 mm f/2,8, ein Sigma Art-Serie 14 mm f/1,4, ein Canon 24-105 mm, ein Canon 16-35 mm und eine Reihe von Festbrennweitenobjektiven. Ich filme auch mit einem Leica MP mit einem Leica Summilux 35 mm f/1.4. Dann habe ich Dutzende und Aberdutzende Filmkameras, mit denen ich auch fotografiere und die ich im Laufe der Jahre gesammelt habe.

Ich habe mit der Canon R3 fotografiert und liebe sie, aber ich bin ein Purist. Ich mag DSLRs.

Irwin dreht „jeden Tag“ RAW.

„Mein ISO ist, hauptsächlich im Feld, auf AUTO eingestellt, bis ich die Aufnahme gesichert habe, und dann stelle ich ihn auf manuell ein. Aber ich werde mit meiner 1DX Mk II bis zu 6.400 ISO gehen.“

„Irwin versucht immer, natürliches Licht zu verwenden, fügt aber manchmal einen Blitz hinzu. Wenn ein Blitz für das Motiv bei schlechten Lichtverhältnissen ungeeignet ist, fügt er ein kleines Manfrotto-Licht außerhalb der Kamera hinzu, das er schon seit Ewigkeiten hat.“

„Ich habe schon lange Makroaufnahmen gemacht, und es ist unglaublich schwierig und mühsam, aber es eröffnet eine ganz neue Welt. Es ist, als würde man einen anderen Planeten fotografieren, einer meiner Lieblingsfotografiestile.“

„Drohnen haben mir sehr geholfen. Es war mir eine Ehre, mit einer DJI Mavic-Drohne den Wildlife Photographer of the Year People's Choice Award zu gewinnen, ein Bild eines Buschfeuers aufzunehmen und auf den Klimawandel aufmerksam zu machen.“

„Landschaft wäre meine zweite Vorliebe [nach der Tierwelt], aber auch Porträts, Straßenfotografie und Reportagen werden zu meinen Favoriten.“

„Ich sehe mich als Naturfotograf und Naturschützer. Ich möchte meine Reichweite erweitern und jeden auf dem Planeten beeinflussen, damit ich die unglaublichste Reichweite aller Naturschützer erreichen und eine positive Botschaft verbreiten kann, um Aufmerksamkeit zu erregen und ein Licht ins Dunkel zu bringen.“ zu den kritischsten Naturschutzproblemen, mit denen unsere Welt konfrontiert ist.

„Es gibt immer Hoffnung für die Zukunft, aber wir müssen jetzt sofort handeln und versuchen, eine positive Veränderung herbeizuführen und die Welt ein wenig besser zu hinterlassen, als wir sie vorgefunden haben.“

Mein Vater hat immer gesagt, dass die Leute nur das retten würden, was sie lieben. Wenn Sie also ein schönes Bild sehen und durch Bilder eine Verbindung zu diesem Tier herstellen können, möchten Sie es in freier Wildbahn speichern. Ich glaube, dass die Fotografie eine enorm wichtige Rolle beim Tierschutz spielt, und genau das wollte ich mit dem Buch erreichen.

„Es wird noch mehr Bücher geben. Wir planen, es Teil einer Reihe zu sein, zu der Robert Irwins Australien das erste ist. Ich wollte eine Zusammenfassung meiner Fotografie an meinem Lieblingsort der Welt, Australien, erstellen.“ Bisher hat die Arbeit viele Jahre gedauert, aber die Nachfrage nach diesem Buch war groß. Viele Leute wollten es sehen, aber ich wollte ein Buch schreiben, das die Rolle der Fotografie beim Umweltschutz demonstriert.

„Ich habe die Fotografie für mich entdeckt, weil ich mein ganzes Leben lang mit Kameras zu tun hatte. Mein Vater und meine Mutter haben ihre unglaubliche Dokumentarserie „The Crocodile Hunter“ gedreht [Die Serie war damals die höchstbewertete Serie von Animal Planet und wurde international ausgestrahlt]. Sie haben einen Film gemacht und alle möglichen erstaunlichen Dinge, und meine Kindheit wurde mit der Kamera festgehalten, mit Filmteams, die immer da waren.

„Ich hatte schon immer ein Interesse an Fotografie, Kinematografie und bildender Kunst. Ich war wahrscheinlich etwa fünf oder sechs Jahre alt, als ich meine erste Fotokamera in die Hand nahm, und es war eine sehr kleine, eine dieser wasserdichten Kameras, die man wegwerfen konnte.“ Balkon, und es wäre sicher.

„Eine dieser kleinen unzerstörbaren Kameras, mit der ich alles auf unserer Reise fotografiert habe. Aber als ich älter wurde, begann ich, das Handwerk und die Kunstform der Fotografie zu schätzen. Und die Kraft, die sie hat, um eine Geschichte zu verbreiten und zu vermitteln.“ ] eine Nachricht.

„Der Schutz der Tierwelt lag mir schon immer sehr am Herzen, und als ich anfing, mein Handwerk mit der Tier- und Naturfotografie zu verfeinern, erkannte ich, dass dies ein großartiges Werkzeug ist, um die Mission meiner Familie, die Botschaft und das Vermächtnis meines Vaters auf meine Art weiterzuführen.“

„Es entwickelte sich schnell zu einer sehr großen Leidenschaft, als ich zweistellig 10, 11, 12 Jahre alt war und einen großen Teil meines Lebens in Anspruch nahm, und seitdem ist es einfach immer eine Leidenschaft.“

„Es hat mehrere Jahre gedauert, bis ich das alles gelernt habe [Belichtung, ISO, Rauschen, Körnung usw.]. Ja, es war interessant. Die Reise eines jeden mit der Fotografie ist so unglaublich anders, weil es eine sehr individuelle Sache ist. Im Kern ist die Fotografie.“ Es geht um die Person hinter der Kamera. Das ist es, was ein gutes Foto ausmacht oder scheitert.

„Ich habe großes Glück, dass ich in einer Zeit aufgewachsen bin, in der die Technologie sehr fortschrittlich ist, da ich so viele Tutorials zur Hand habe, wie ich möchte. Das Erlernen von ISO, Verschlusszeit, Blende und manuellen Kameraeinstellungen ging also sehr schnell.“

„Ich hatte eine echte Leidenschaft dafür und wollte die vollständige Kontrolle über jedes Bild, das ich aufgenommen habe, was bedeutete, dass ich manuelle Einstellungen verwenden musste. Ich habe alles einfach auf YouTube gelernt und mit ein wenig Versuch und Irrtum war ich am Ziel. Das Schwierige.“ Ein wichtiger Teil der Fotografie war für mich nicht das Einrichten meiner Kamera – das erforderte einfach ein wenig Zeit und Übung.

„Die wahren Grundprinzipien sind die künstlerische Seite der Fotografie, nicht die analytische Seite. Sie müssen sich Notizen von Ihren Mentoren und Menschen machen, die Sie auf diesem Gebiet bewundern. Sie müssen diese auch als Inspiration für die Entwicklung Ihres Stils nutzen. Er muss von selbst kommen.“ Ein origineller Ort, also sind harte Arbeit, Versuch und Irrtum und Originalität alles, was Sie brauchen.

„Die meisten meiner guten Informationen habe ich immer von einem kleinen Ort namens PetaPixel erhalten. Ich denke, sie waren ziemlich gut; sie hatten einige gute Informationen, muss ich sagen. Jedes Mal musste ich die Einzelheiten der Blende und was auch immer wissen.“ Das bedeutet, dass ich das Bild, die Verschlusszeit oder den ISO-Wert im Handumdrehen nachschlagen und herausfinden könnte. Ich könnte auch mit meinen Kollegen in der Branche sprechen und es schnell herausfinden.

Irwin gibt drei grundlegende Tipps für diejenigen, die sich in der Tierfotografie verbessern möchten:

Irwin teilte auch drei Mantras mit, nach denen er im Leben leben möchte:

Irwins Tundra-Schwan-Foto wurde für die 100. Spendenaktion „Ocean Print“ zum Schutz der Meere ausgewählt.

Der Ozean ist das Lebenselixier unseres Planeten und für unser Überleben von entscheidender Bedeutung. Leider hat der Einfluss des Menschen einen hohen Tribut an die großartige Artenvielfalt unserer aquatischen Ökosysteme gefordert. Die Zeit unter Wasser mit so vielen einzigartigen Meeresarten zu verbringen, hat mir ein großes Verständnis dafür vermittelt, wie wichtig der Schutz unserer Ozeane ist. –Robert Irwin

„Wir glaubten, dass wir durch die Zusammenführung von 100 Weltklasse-Fotografen die Kraft der Kunst und des visuellen Geschichtenerzählens nutzen könnten, um das Bewusstsein für den Zustand der Ozeane zu schärfen und Menschen auf der ganzen Welt zum Handeln zu inspirieren“, sagt Chase Teron, Co- gründete 100 For the Ocean mit den Fotografen Paul Nicklen und Cristina Mittermeier. „Wir engagieren uns zu 100 % für den Ozean und übernehmen die volle Verantwortung, ihn zu schützen und wiederherzustellen.“

Die beispiellose Liste gefeierter Fotografen aus mehr als 15 Ländern, die an 100 for the Ocean teilnehmen, umfasst: Paul Nicklen, Cristina Mittermeier, Steve McCurry, Jimmy Chin, Joel Sartore, Daisy Gilardini, Bertie Gregory, Michael Yamashita, Chris Burkard, Robert Irwin, Keith Ladzinski, Jodi Cobb, Pete Souza, Brooke Shaden, Pete McBride, Steve Winter und viele mehr.

Über den Autor : Phil Mistry ist ein Fotograf und Lehrer mit Sitz in Atlanta, GA. In den 90er Jahren startete er einen der ersten Kurse für Digitalkameras in New York City am International Center of Photography. Er war Leiter und Dozent der Digital Days Workshops der Zeitschrift Sony/Popular Photography. Sie können ihn hier erreichen.

Bildnachweis: Headerfoto von Robert Irwin mit der Kamera © Kate Berry / Australia Zoo. Alle Fotos mit freundlicher Genehmigung von Robert Irwin/Australia Zoo

Robert Irwin Über den Autor Bildnachweis: